Artiste plasticien, je conjugue indistinctement les médiums et techniques de communication aussi divers que le dessin, la peinture, la sculpture, la photo, les techniques audiovisuelles, les télécommunications, les techniques web, etc. J’utilise conjointement ces matériaux dans une recherche, un questionnement des discordances de communication, d’expression, de perception. Je souligne les rapports et les écarts tangents entre ces différents phénomènes et expériences de l’étant. Plus que l’exposition de faits et d’effets, mes travaux sont des propositions faites aux processus cognitifs autant que des appels et motivations faites à une conscience imageante. Je regroupe mes travaux sous l’appellation d’Ensembles, développant chacun d’eux sur la base d’une entité commune, choisie arbitrairement (objet, mot, expression, phrase, sensation, sentiment, idée…). Un sujet que je vais délibérément et obsessionnellement entretenir, décliner et déconstruire au travers de multiples textes, images et représentations dont je ne retiendrai et ne présenterai que ceux et celles chargés d’une vraisemblable inévidence. Cette approche me permet d’appréhender l’évolution d’un procédé associatif comme un processus créatif à part entière. Ces mêmes observations me mènent à l’expérimentation des champs du participatif, de la collaboration, d’échange et d’interactivité à différents stades de l’élaboration. À l’instar d’un art relationnel, réservant toutefois les
compétences intrinsèques de l’œuvre et ses propriétés d’introspection.

«Il faut aussi les regarder dans leur configuration matérielle, être attentif aux espaces ménagés entre les images, à leurs variations et à leurs répétitions, (…), Warburg fonde «une iconologie des intervalles» qui ne porte plus sur des objets, mais sur des tensions, analogies, contrastes ou contradictions.»
Aby Warburg et l’image en mouvement. Philippe-Alain Michaud, Éditions Macula, 1998.